Este es mi último post en el blog.

Mi cuento favorito de los cuentos de McOndo es lo de Perú. Es Extrañando a Diego de Jaime Baily.  Por uno, es divertidísimo. Tiene un humor un poco sarcástico, pero lo me gusta mucho.  Por ejemplo cuando  habla sobre el gimnasio, o el concierto: “Aunque detesto los tumultos, fui al concierto. Grave error. Había demasiada gente.”

Es extra interesante como mezcla un lenguaje vulgar y sexual con pensamientos íntimos. La imagen del sexo doloroso (“lloré cuando él entraba por atrás”) se yuxtapone con la imagen de Felipe mirando Letterman en su piyamas, o llorando en su carro.

Por otro lado también me recuerda a mi compañero de cuarto con quien viví en Barcelona. Él era probablemente mi mejor amigo allí, y pasamos muchas noches enfrente el tele, mirando algo como Mujeres de Manhattan o Sexo y Nueva York (lol), cuando él me contaba historias un poco como este de Jaime Baily, o más específicamente de Felipe.

Pues McOndo fue  muy interesante leer, y también lo más fácil de entender (para mí). Me lo gustaba mucho. Cien años de soledad ya he leído antes de este clase, pero Asturias y Carpentier fueron muy interesantes también. He oído de Asturias antes, pero no leí nada de él.

El trabajo de Wikipedia tiene que ser entregado en unas horas (3?). Pienso que tenemos suficiente información, pero el formato no me gusta. Pues, vamos a ver…

Sobre el curso en general, pienso que la tema mayor (además del realismo mágico) es la de la identidad. Todas las obras que hemos visto, en una forma o otra. tratan de establecer, buscar, mantener, crear, etc etc una identidad. Leyendas de Guatemala quieren establecer un identidad Guatemalteco que incluye los indígenas, los españoles, los híbridos, y todos. El reino de este mundo identifica la identidad de los esclavos y de los amos como pensamientos muy distintos, y establece la identidad Haitiana a través de su sangrienta historia. Cien años de soledad trataba temas como la identidad familiar, identidad política, identidad sexual, la repetición, la importancia de un nombre, etc. Y McOndo crea una nueva identidad para la gente de America Latina que rompe con el estereotipo literario del realismo mágico.

Dejamos Macondo por McOndo. El Presentación del país McOndo me parece muy sincero con un humor que caracteriza más los periódicos de los universidades de las obras literarias, pero el lector puede relacionar con la lenguaje, y este parece accesible y sincero.

Me parece un poco como un libro que he leído en Barcelona, que se llama Odio Barcelona, que es también un colección de cuentos cortos de autores jóvenes, pero sobre Barcelona. Pero también tiene este sentido de la búsqueda de sentido en cosas ordenarías y la vida diaria.

Pues en realidad es como e opuesto de una búsqueda de la identidad. Es que los autores quieren decir que tienen un identidad fuerte y real, que no tiene nada que ver con lo que pensamos nosotros lectores ignorantes, y entonces ellos tienen que alumbrarnos. Es interesante como algunas sociedades son tan en contra de ser generalizados, pero generalizan todo lo que es extranjero a ellos. No quiero criticar nadie, pero decir que toda la literatura latín americana es como Cien años de soledad es tan ignorante que decir Shakespeare fue el único dramaturgo, o que Mukmuk y Quachi son representantes de la ciudad de Vancouver. Pero si, como dicen ellos, tienen un identidad real que es fuera del realismo mágico, que es el realismo virtual. Pues todas las países tienen sus propios movimientos literarios, y lo que esta transpirando en America Latina hoy, es el movimiento de McOndo. O este es que nos enseña el prólogo.

Los cuentos cortos son muy diferentes a uno a otro. Pero los que he leído tienen en común el aspecto que nombran los lugares. Todas las calles son nombrados, y las plazas, las tiendas, etc. Es que los autores quieren invocar un sentimiento de conocimiento en algunos lectores quienes conocen estos lugares. Como información privilegiada. Como si quieren decir que estas cosas y eventos no pueden pasar en otro lugar.
En el libro Odio Barcelona, unos de los elementos específicos de muchos de los cuentos fue la anonimato de los lugares, las calles, como si Barcelona podría ser cualquier otra ciudad. En algunos cuentos de McOndo no, estas cosas solamente pueden pasar en estos lugares específicos.

(los fotos son de Buenos Aires, Buenos Aires, y Mexico D. F.)

Cien años de soledad tiene mucho en común con El reino de este mundo.
Por ejemplo los dos hablan sobre elementos históricos que ocurren en realidad. El reino de este mundo enfoca en la tema del revolución Haitiana, y lo describe en una manera más o menos exacta, con personajes reales como Mackandal, a pesar de un personaje inventado, Ti Noel. Cien años de soledad enfoca en la historia de la familia Buendía, y el pueblo Macondo, que son elementos de ficción, pero tiene elementos históricos como la guerra, y la masacre de las bananeras.

Relacionado con el tópico del realismo mágico, los dos libros, El reino de este mundo y Cien años de soledad son libros que parecen como son en el ámbito de la realidad, con elementos mágicos. Esto es lo opuesto de Leyendas de Guatemala, que es más un libro mágico, con elementos reales.

Hay diferentes representaciones del tiempo también en los tres libros. En Leyendas de Guatemala el tiempo es algo completamente fluido, que no sigue ninguna lógica. Hay un día en un siglo que tuvo muchos siglos, etc. En El reino de este mundo el tiempo es muy linear y histórico, que corresponde con el tiempo que nos entendemos como tiempo real. Y el tiempo en Cien años de soledad es en un manera linear, y en otro es circular. Los eventos, nombres, caracteres, etc. se repiten, pero el tiempo pasa, y cosas suceden uno a otro.

La cuestión de la identidad es también algo presente en los tres libros. En Leyendas de Guatemala, Asturias está creando un historia de origen para los guatemaltecos, incluso los indígenas, los mestizos y los inmigrantes. En El reino de este mundo, Carpentier crea un distinción clara entre la identidad de los amos y los esclavos. En Cien años de soledad, muchos de los personajes son preocupados con un búsqueda de la identidad. El ejemplo más obvio es lo del ultimo Aureliano. Pero también hay muchos juegos con la identidad, por ejemplo con los gemelos José Arcadio Segundo y Aureliano Segundo, quienes cambian sus nombres pero no sus identidades, y entonces Úrsula sabe que Aureliano es en verdad José Arcadio, y José Arcadio es Aureliano, porque sus caracteres son asociados con estos nombres.

Creación y destrucción son presentes en los cuentos de Asturias, y también en el libro de García Márquez. También el concepto de seguir viviendo después de la muerte, algo muy prominente en Cien años de soledad es uno de las cosas más importantes en El reino de este mundo, con el muerto (o transformación) de Mackandal.

Entonces los tres libros tienen algunas cosas en común,  y en otras son muy diferentes, pero es posible ver que siguen un forma de narración un poco semejante que mezcla otra lógica que el lector no creyó antes, y lo incorpora con la lógica a lo que somos acostumbrados.

La imagen del espejo aparece en varias lugares en el libro. El sueño de José Arcadio Buendía sobre su ciudad de casas con paredes de espejos fue interpretado por él como si tiene que construir las casas de bloques de hielo. Pero pienso que lo que significa este sueño es más cerca de representar el tiempo cíclico que se repite continuamente en la historia de Macondo y en la historia de la familia. La metáfora del espejo refiere al repetición de los nombres en la familia, de las acciones que se repiten generación a generación, (como el incesto, la violencia, intentar descifrar los pergaminos de Melquíades, etc.), los gemelos, los espejos en el techo de la casa de Petra Cortes (que reflejan su amor a los vacas y conejos en su jardín que entonces multiplican), etc. Y también por fin los pergaminos reflejan lo que está sucediendo en el tiempo real cuando Aureliano esta leyendo sobre si mismo. Además pienso que en una manera esta metáfora del espejo también refleja (haha) la soledad que caracteriza todo el libro. Pienso que es muy interesante que 100 años presenta la soledad como un característica humana, que la gente puede heredar como los colores de los ojos o la calvicie.

También la presencia de Pilar Ternera durante la vida de todos los miembros de la familia Buendía es algo muy interesante. Ella vivó una vida demasiado largo. Es que, cuando en los primeros capítulos ella aparece, ya lo imaginé como una vieja (más o menos), pero ella sigue viviendo por seis generaciones más, casi hasta el nacimiento del último Buendía. Ella siempre es presente para (por lo menos) aconsejar los hombres Buendías. Me parece un poco semejante a la figura de la Celestina, la alcahueta, pero menos mal, y más simpática.

Los pergaminos son este libro que ya hemos leído. Es Melquíades Gabriel García Márquez?

Un personaje quien nunca entendía es Fernanda del Carpio. Ella es presentada como un fracaso como mujer y como madre y como esposa, pero a veces desde un luz de la victima, y a veces de una manera agresiva y mala.

La presencia de unas historias “que ahora nadie cree” (como dije Asturias en Guatemala) es también interesante. Lo que ha pasado con el masacre, repitiendo por José Arcadio, y luego Aureliano es uno de estas cosas. La historia del Coronel Aureliano Buendía también esta olvidado, que podemos ver cuando Aureliano esta buscando su origen con el párroco.

Una cosa interesante que antes no sabía antes: United Fruit, el negocio de bananas en el libro, es ahora Chiquita Brands International.

Remedios la bella es ahora mi personaje absolutamente favorita. Me encantan las pasajes devotados a ella durante el tiempo en que el negocio de bananas y la introducción del tren invita todos los extranjeros a Macondo. Ella rompe con las obligaciones y convenciones sociales en una manera que no sea castigada por las otras personajes. Remedios la bella corta su pelo, y los hombres la quieran más. Ella empieza vestirse como un hombre, o en un balandrán de cañamazo, y los hombres la quieran más. Su familia nunca deja ella para mantenerse para sí misma, ni excomulgan a ella, como hicieron a Rebeca. Su particularidad es descartado como un cierto debilidad o defecto, y entonces su familia, con la excepción del Coronel Aureliano Buendía, sientan compasión en lugar de ira o desprecio.

Lo más interesante sobre Remedios la bella es como ella ignora las costumbres, y como este mezcla con una ignorancia o naiveté, que por fin transforma en una inocencia tan pura que ella convierta en más o menos una santa cuando subía al cielo. Pues su negación de las costumbres es más como un regresión a un estado pura o natural de que un esfuerzo consciente.

Es divertidísimo como Fernanda rogaba a Dios para que devolviera sus sábanas.

Pues es cierto que la interpretación de la subida de Remedios la bella como un santificación puede ser polémico, especialmente considerando su fragancia mortal, y la mezcla del deseo y la muerte que la rodea.

La soledad es probablemente la tema más prominente del libro. Otras temas como la sexualidad, la muerte, la violencia, etc. todos son relacionados con la tema principal de la soledad.
Es presente en las caras de los Aurelianos quienes son los hijos del Coronel Aureliano Buendía.
Es presente en Armaranta cuando su cobardía triunfa sobre su amor.
Es presente en Rebeca, después de la muerte de José Arcadio, y era presente en José Arcadio si es cierto que se suicidó, porque el suicidio viene de un destacamento total de las conexiones con la sociedad (Durkheim).
Úrsula esta perdiendo su vista, y es totalmente sola en su entendimiento total, y demasiado optimista, de las miembros de su familia.

La soledad también entra con el tren y con el negocio de los bananos y el plantación y toda la gente que viene a Macondo. El rapidez de la modernidad, los innovaciones, los extranjeros, estos componen el peste de los bananos, que produce un soledad tan profundo que el peste del insomnio. Este nueva condición introduce el carácter del transeúnte a Macondo, y lo hemos oído mil veces en la literatura que no hay nadie en más soledad que el hombre de la masa. (Poe)

Me encanta como en la familia Buendía la segunda generación ya empieza a morir, pero Úrsula siempre esta viva. Ojala que ella no va a morir nunca, y que encuentra el hombre quien había dejado el San José de yeso.

En relación con mi entrada anterior, quiero mencionar que mi intención no es que presentar cien años de soledad como un libro machista. Es verdad que muchas de las mujeres son representadas como más fuerte en algún sentido de los hombres. Pero esta fuerza permanece dentro de los límites de lo que consideramos femenino en un sentido muy estricto. Pero no quiero leer el libro desde una perspectiva feminista.

Cuando hablábamos sobre la importancia del título, me interesa este concepto del soledad. Macondo es aislado, pero este aislamiento no dura cien años. Los gitanos encuentran Macondo muy pronto, y después Úrsula descubre que están solamente dos días de viaje lejos del pueblo siguiente,  donde reciben el correo regularmente. Y luego con la llegada del corregidor empieza un abrimiento del pueblo de Macondo, y después de las guerras y revoluciones de Aureliano Macondo es nombrado un ciudad, recibe su propio correo regularmente, y tiene un telégrafo.

Me parecen interesante las restricciones que Úrsula pone en la vida de Remedios la bella, como no puede salir a casa, solamente para ir al iglesia, y con su cara cubierta con una mantilla negra. Su belleza impide su libertad, pero ella no le importa mucho. Con veinte años, ella todavía actúa y parece pensar como una niña, desde la perspectiva de los otros, con la excepción de Aureliano, quien dice que ella se comporta como un veterano de la guerra.

La fertilidad de Macondo se prueba una y otra vez, con los gemelos Aureliano Segundo y José Arcadio Segundo, los conejos, las vacas, etc.

La figura de Aureliano es muy interesante, y cambia muchas veces. Es solitario, pero viaja mucho, es revolucionario, pero dice que la guerra es solamente una lucha para poder, y no tiene nada que ver con los ideales, etc. Los pescaditos de oro también transforman: inicialmente es un hobby de Aureliano Buendía, entonces un negocio, entonces un símbolo de la rebelión de los liberales, y finalmente regresan a ser un negocio y un hobby. Me parece muy interesante su evasión de la muerte, y sus varios hijos con varias mujeres, todos los que mueren muy joven, según de lo que nos dice el narrador del libro.


La repetición de la historia de la familia Buendía, incluso los nombres que reciclan es también un tema interesante. Por eso, la única comparación que hemos discutido en clase que me parece verosímil (además de los comparaciones con la Biblia) es la comparación con la película Vacas. Este también cuenta la historia de una familia, siguiendo tres generaciones (que coinciden con las tres guerras Carlistas) donde los nombres, y los actos y (mis)fortunas reaparecen cíclicamente. Este me recuerda a otro libro: Los pilares de la Tierra, escrito por Ken Follett, pero yo lo leí hace muchos años, y no puedo decir que recuerdo todas las partes claramente.

En los primeros 200 paginas del libro, la tema más prominente para mi es la tema de la muerte. En alguna manera, la causa del fundación de Macondo es la muerte de Prudencio Aguilar. Él también reaparece, cuando la muerte de Melquíades pone Macondo en la mapa del mundo de los muertos.

Irónicamente, el otro tema predominante es el nacimiento. Casi todas las relaciones sexuales resultan en el nacimiento de un hijo o una hija. Macondo parece un lugar muy fértil. También atribuyen mucha importancia al hecho de que Aureliano fue el primer humano quien nacía en Macondo. A propósito, los primeros muertos (Melquíades y los padres de Rebeca) no son de Macondo, ni son asociados con los fundadores.

La tema del hijo bastardo no es algo muy discutido – la mayoridad de niños quienes nacen fuera de un matrimonio son aceptados por el pueblo.

Otra cosa interesante – parece totalmente normal tener relaciones sexuales fuera del matrimonio para los hombres del libro. La madre, Úrsula, nunca se preocupa sobre sus hijos, y donde están ellos durante la noche. A la inversa, las mujeres se protegen muy estrictamente. Cuando Rebeca pasa tiempo con Pietro Crespi, Úrsula esta siempre presente, para asegurar que nada sucede entre los amantes. Pero a pesar de este doble estándar, el tensión sexual es muy prominente durante estos primeros capítulos. Las mujeres quienes tienen relaciones sexuales fuera de un matrimonio son representadas en un manera negativa – como Pilar Ternera, la chica gitana, y la chica mulata. Hm.

Los personajes indígenas ocupan papeles marginalizados en la novela. Hay los dos indios quienes trabajan en la casa de la familia Buendía (y luego, cuando el hermano se va, la una), y la chica mulata, quien Aureliano quiere rescatar, pero no lo hace. No sé si este quiere expresar algo, pero es interesante. La idea de mantener un estatus social es también presente – en que los fundadores del Macondo tienen mucho más privilegio de los inmigrantes, o los “Turcos” o los gitanos, etc.

En relación con la tema de la estructura de la clase, no tengo nada mal que decir. Inicialmente me sorprendió que tenemos tareas como mantener un blog y mejorar un artículo de Wikipedia, pero ahora estoy contenta con estos innovaciones. También me alegre que ahora hay más blogs con fotos e imágenes relacionados con lo que estudiamos y discutimos en clase. ¡Podemos luchar juntos para la libertad del información y el abolición de leyes de copyright! Pero hoy, voy a dejar las imágenes que caracterizan mi blog y en lugar de ellos quiero incluir un video.

En relación con este tópico de la libertad del información quiero hablar sobre una película que yo he visto. Se llama RiP! A Remix Manifesto por Brett Gaylor, y habla sobre como los leyes de copyright crean obstáculos para la creación de arte nuevo. Es que, la manera en que muchas artistas hacen arte nuevo es con revisitar, retomar, reevaluar y recrear el arte del pasado. Irónicamente el mejor ejemplo de esto es Walt Disney, quien toma cuentos populares y los modernizó para crear nuevas películas sobre Cinderella, Alice in Wonderland, Sleeping Beauty, etc. Pero ahora es el Walt Disney Corporation quien hace cumplir estas leyes lo más estrictamente posible. La película sigue un Mash-up artista o DJ que se llama Girl Talk, quien utiliza fragmentos de música privatizada para crear sus propias canciones.

Si tomamos los dos obras que hemos visto en el curso hasta ahora, podemos decir que también son casi como mash-ups de la literatura. Por ejemplo hay Asturias, y las Leyendas. Él toma cuentos populares del folklore que ya existían y los reescribe. Asturias toma partes de unas leyendas y los mezcla con otros y introduce elementos nuevos de la época post-colonial, y excluye otras y incluye más. Realmente él hace un remix de estos cuentos y produce Leyendas de Guatemala.

También Alejandro Carpentier toma un evento real que transpire en un lugar real con caracteres reales, y los reescribe introduciendo, como una especia, lo realismo mágico. Además introduce un carácter nuevo, Ti Noel, y reinventa la historia desde su perspectiva ( y lo de Paulina).

En algún sentido entonces, estos dos autores y sus obras no son tan diferentes de Girl Talk y su música. Todos toman elementos de la cultura que ya existía y lo reinventaban desde su propia voz y su propia perspectiva para crear algo nuevo.

With that said I think everyone should watch this film:

(http://www.nfb.ca/film/rip_a_remix_manifesto#)

Queridos Lectores,
Me disculpo humildemente por este artículo que aparece un poco tarde. Ojala que podéis perdonarme esta falta pequeña. Entonces, sin más formalidades:

La segunda mitad empieza con un aparente modernización y occidentalización del escenario  con sus casas con dos pisos y el teatro de drama y ópera. Un tipo de comparación con París existe en estos primeros capítulos del segunda parte.

Los títulos de algunos capítulos me parecen un poco raro. Por ejemplo: La llamada de los caracoles. Pero lo que no entiendo es ¿por qué soñaba Ti Noel con violar a Madmoiselle Floridor? ¿Es un juego de hombre contra mujer, esclavo contra amo, o negro contra blanco? O ¿es solamente un deseo sexual en que la violencia es algo inherente pero no muy significante? ¿Tiene que ver con su muerte la mañana próxima? Estoy casi seguro que me pasa algo aquí que no entiendo.

“Aunque marcado por dos hierros, Ti Noel era un hombre libre. Andaba ahora sobre una tierra en que la esclavitud había sido abolida para siempre.” Luego Ti Noel ve guardianes y trabajadores negros. Inicialmente piensa que son presos, pero con tiempo realiza que – sorprendentemente – no mucho ha cambiado en el reino del Herni Christophe. Un cierto tipo de esclavitud y explotación permanece en Haití.

Hay algunos paralelos muy interesantes. Por ejemplo cuando Henri Christophe, durante su enfermedad, acerca del fin de su reino andaba por su palacio y observa la ausencia de la gente etc., es como Monsieur Lenormand de Mezy. Explícitamente hay paralelos entre Henri Christophe y Lous XIV, con una referencia al Salón de Espejos, y también luego cuando Henri Christophe esta pensando en la Ciutadela y dice Ultima Ratio Regum que es lo que grababa en sus cánones Louis XIV antes de ir al batalla.

Me encanta la descripción de la Ciudadela La Ferriere  como una segunda montaña – montaña sobre montaña. También hay muchas frases interesantes en relación con la Ciutadela. Por ejemplo: “La sangre de toro que habían bebido aquellas paredes tan espesas era de recurso infalible contra las armas de Blancos. Pero esa sangre jamás había sido dirigida contra los negros, que al gritar, … invocaban Poderes a los que se hacían sacrificios de sangre.” El concepto del vodú también aparece aquí.

Pero durante toda la novela es siempre la clase sin poder, la clase oprimida, que es muy cerca del mundo de lo maravilloso. Los que son arriba están ciegos a lo mágico que está albergada en el fondo, y en las vidas de la gente de Haití durante lo mal y lo bueno que puede pasar con ellos.

Carpentier empieza su libro que muchos llaman un precurso del realismo mágico con un tipo de explanación sobre que es lo maravilloso en realidad. Dice que es semejante al surrealismo, pero es algo un poco más, algo que los Europeos no pueden agarrar enteramente. Este es evidente cuando habla sobre la pintura – y dice que fue un pintor Cubano quien puede representar fielmente la selva en una obra.

Pero pienso que el descripción más detallado y completo que nos ofrece sobre lo maravilloso es la siguiente: “[Es una] alteración de la realidad (el milagro), de una revelación inhabitual o singularmente favorecedora de las inadvertidas riquezas de la realidad, de una aplicación de las escalas y categorías de la realidad…”.

Una obra del realismo mágico hace la suposición que el lector o observador, o su público de cualquier manera tiene un cierto nivel de fe, y están abiertos de creer en milagros lo maravilloso. Necesitamos llevar un salto de la fe para disfrutar completamente estas obras.

Carpentier dice que encontraba la frase lo real maravilloso en Haití. Cuando habla sobre la historia de Haití, lo describe como “…lo maravilloso fluya libremente de una realidad estrictamente seguida en todos sus detalles.” Aquí también aparece este idea de que no podemos separar lo real y lo mágico – que los dos están totalmente entrelazados.

Lo maravilloso en la historia aparece en el primer capitulo del libro cuando Ti Noel esta comparando los Reyes de las países Europeos y los de África. “…príncipes [de África] que eran el leopardo, y príncipes que conocían el lenguaje de los árboles…”

En los descripciones también podemos encontrar una mezcla entre lo real y lo maravilloso. Por ejemplo con los ríos: “Ríos caudalosos, nacidos del cielo, lamían los pies del hombre…”

En contrario, durante la descripción del accidente de Mackandal cuando él pierde su brazo no hay ningún elemento fantástico. Todo la descripción de este acontecimiento es bastante realística. Además me parece un poco morboso que el título de este capitulo es “la poda”, que si lo entiendo bien significa el acción cuando cortaron las ramas muertas de los árboles.

No entiendo totalmente el significado de la escena con Mamán Loi que se pega la mano en el aceite hirviente. ¿Por qué no tiene ningún efecto el aceite en las manos de la vieja? Son los hongos e yerbas que lo protegen con algún poder misterioso? Quizás voy a encontrar la explicación más adelante en el texto, o es que no lo entiendo totalmente ahora. El desaparecimiento de Mackandal no dura mucho tiempo, y no es tan misterioso, y nos descubrimos su plan relativamente pronto.

En mi opinión es muy interesante leer sobre este revolución en Haití, porque no sabía mucho sobre esto antes. Entonces pienso que es interesante y también muy útil para mi.